Monday, July 11, 2016

Triplezero/000/Antinomia Records/Binary Sorrow/2016 Full Length Review


  Triplezero  are  a  band  from  Spain  that  plays  mixture  of  dark  ambient  and black  metal  with  some  elements  of  free  improv,  avant  garde  and  contemporary  music  and  this  is  a  review  of  their  2016  album  "000"  which  was  released  as  a  joint  effort  between  Antinomia  Records  and  Binary  Sorrow.

  Distorted  noises  along  with  some grim  black  metal  screams  start  off  the  album  along  with  some  blast  beats and  after  awhile  the  music  goes  into  more  of  an  avant  garde  direction  and  the  music  also  uses  a  great  amount  of  demonic  growls  during  the  heavier  sections  of  the songs  and  the  whispers  give  the  tracks  more  of  an  evil  atmosphere.

  At  times  the  riffs  can  be  melodic  and  the  music  also  mixes  in  a  great  amount  of  experimental  and  psychedelic  elements  along  with  a  great  amount  of  drones  and  the  music  also  gets  very  ritualistic  in  certain  sections  of  the  recording  while  some  songs  bring  in  electronic  music  traces   while  also  bringing  in  flutes  and  tablas  which  also  gives  the  songs  more  of  a  free  form  jazz  feeling  and  as  the  album  progresses  the music  starts  getting  more  shamanistic  and  tribal  and  the  last  track  is  very  long  and  epic  in  length.

  Triplezero  plays  a  musical  style  that  is  mostly  rooted  in  black  metal  and  ritualistic  dark  ambient  while  also  adding  in  experimental  and  avant  garde  elements  to  create  something  very  original,  the  production  sounds  very  dark  and  raw  while  the  lyrics  cover  Lovecraft  themes  along  with  the  ritualistic  and  left  hand  path  elements  from  the  writings  of  S.  Ben  Qayin  and  Aseneth  Mason.

  In  my  opinion  Triplezero  are  a  very  great  sounding  experimental  mixture  of  black  metal,  ritual,  dark  ambient  and  avant  garde  music  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "0"  "V"  "18"  and  "000".  8  out  of  10.

https://antinomiarecords.bandcamp.com/album/000

Sunday, July 10, 2016

Waldensis/Skies Of Deception/Sepulchral Silence Records/2016 EP Review


  Waldensis  are  a  band  from  Switzerland  that  plays  a  melodic  mixture  of  black  and  death  metal  and  this  is  a  review  of  their  2016  ep  "Skies  Of  Deception"  which  was  released  by  Sepulchral  Silence  Records.

  Night  sounds  start  off  the  ep  along  with  some  acoustic  guitars  and  atmospheric  synths  a  few  seconds  later  before  going  into  a  heavier  direction  which  also  introduces  melodic  guitar  leads  onto  the  recording  and  after  awhile  the  music  goes  into  a  faster  direction  which  also  utilizes  a  great  amount  of  blast  beats.

  Both t he  symphonic  and  heavy  parts  get  mixed  together  at  times  while  the  songs  also  bring  in  a great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  and  the  riffs  also  use  a  great  amount  of  tremolo  picking  and  melodies  and  a  couple  of  the  tracks  are  very  long  and  epic  in  length  and  all  of  the  tracks  are  instrumental  while  also  bringing  in  a  perfect  balance  between  black  and  death metal  elements.

  Waldensis  plays  a  musical  style  that  takes  the  more  melodic  sides  of  black  and  death  metal  and  mixes  them  together  without  any  vocals  or  songwriting  while  also  adding  in  some  symphonic  touches  to  create  a  sound  of  their  own  and  the  production  also  sounds  very  professional.

  In  my  opinion  Waldensis  are  a  very  great  sounding  melodic  and  instrumental  mixture  of  black  and  death  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Unfounded  Hope"  and  "Skies  Of  Deception".  8  out  of  10.

Bandcamp
Facebook
YouTube

Saturday, July 9, 2016

Oblivion Circle/Self Titled/Sepulchral Silence Records/2016 EP Review


  Oblivion  Circle  are  a  band  from  Texas  that  plays  a  mixture  of  melodic  black,  death  metal  and  metalcore  and  this  is  a  review  of  their  self  titled  2016  ep  which  was  released  by  Sepulchral  Silence  Records.

  A very  dark  yet  heavy  sound  starts  off  the  ep  and  after  awhile  high  pitched  black  metal  screams  are  added  onto  the  recording  and  the  riffs  also  bring  in  a  decent  amount  of  melody  and  you  can  hear  all  of  the  musical  instruments  that  are  present  on  the  recording  and  when  the  music  speeds  up  a decent  amount  of  blast  beats  can  be  heard.

  Throughout  the  recording  there  is  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  and  death  metal  growls  can  also  be  heard  at times  and  when  guitar  solos  and  leads  are  utilized  they are  done  in  a  very  melodic fashion  and  as  the  ep  progresses  the  songs  also start  incorporating  more  elements  of  metalcore.

  Oblivion  Circle  plays  a  musical  style  that  is  mostly  rooted  in  the  melodic  styles  of  black  and death  metal  and  also  bring  in  elements  of  metalcore  to  create  a  style  of their  own,  the  production  sounds  very  powerful  while  the  lyrics  cover  darkness  and  war  themes.

  In  my  opinion  Oblivion  Circle  are  a  very  great  sounding  mixture  of  melodic  black,  death  metal  and  metalcore  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Whispers  Of  War"  and  "With  Death  Comes  Cleansing".  8  out  of  10. 

Bandcamp
Facebook

Friday, July 8, 2016

As Light Dies/The Love Album - Volume I/Maa Productions/2014 CD Review


  As  Light  Dies  are a  band  from  Spain  that  has  been  featured  before  in  this  zine  and  plays  an  avant  garde  and  progressive  form  of  black  metal  with  some  death,  doom  and  gothic  metal  elements  and  this  is  a  review  of  their  2014  album  "The  Love  Album  -  Volume I"  which  was  released  by  Maa  Productions.

  Avant  garde  style  keyboards  start  off  the  album  along  with  some  spoken  word  samples  and  on  the  second  track  the  music  starts  adding  in  heavier  guitars  and  grim  black  metal  screams  along  with  some  atmospheric  sounds  and  when  the  music  speeds  up  a  decent  amount  of  blast  beats  and  tremolo  picking  can  be  heard.

  Clean  singing  goth  vocals  can  be  heard  in  the  music  at  times  along  with  some  doom  metal  elements  and  all  of  the  musical  instruments  sound  very  powerful  and  the  songs  also  get  very  progressive  at  times  and  a  great  portion  of the  tracks a re  very  long  and  epic  in  length  and  the  songs  bring  in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  while  death  metal growls  and  whispers  can be  heard  in  certain  sections  of  the  recording.

  As  Light  Dies  plays  a  musical  style  that  is  mostly  rooted  in  the  more  avant  garde  and  progressive  style  of  black  metal  on  the  recording  while  also  standing  out  a  bit  more  and  adding  in  elements  of  doom,  goth  and  death  metal  which  makes  the  music  stand  out  a  bit  more,  the  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  depression,  math  and  historical  themes.

  In  my  opinion  this  is  another  great  sounding  recording  from  As  Light  Dies  and  if  you  are  a  fan  of  progressive  and  avant  garde  black/doom  metal,  you  should  check  out  this  album.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE "Orpheus  Morning"  "When  Distance  Becomes  Real"  "No  Pain,  As  Sleep"  and  "Farewell  From  Distant  Shores".  8  out  of  10.

Bandcamp
Facebook
Homepage
Myspace
Twitter
  

Drakum/Torches Will Rise Again/2014 CD Review


  Drakum  are  a  band  from  Spain  that  plays  a  mixture  of  folk,  black  and  melodic  death  metal  and  this  is  a  review  of  their  self  released  2014  album  "Torches  Will  Rise  Again".

  Nature  and  war  sounds  start  off  the  album  before  adding  in  epic  sounding  keyboards  and  after  the  intro  the  music  goes  into a   heavier  musical  direction  while  also  adding  folk  instruments  onto the  recording  along  with  some  melodic  guitar  leads  and  the  vocals  are  done  in  a  semi  growl  direction  which  gives  the  music  a  touch  of  death  metal.

  At  times  the  riffs  can  be  very melodic  while  back  up  gang  shouts  can  also  be  heard  at  times  and  the  songs  also  bring  in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts  and  black  metal  screams  can  also  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  and  some  tracks  also  bring  in  a  small  amount  of  classical  guitars  and  the  faster  sections  of  the  songs  also  bring  in  a  decent  amount  of  blast  beats  and  as  the  album  progresses  clean  singing  is  added  on  some  songs  along  with  a  brief  use  of  female  vocals.

  Drakum  plays  a  style  of  folk  metal  that  can  be  symphonic  at  times  while  also  adding  in  the  heaviness  of  melodic  black  and  death  metal,  the  production  sounds  very  professional  for  being  a  self  released  recording  while  the  lyrics  cover  life,  mythology,  alcohol,  fantasy  and  paganism  themes,

  In  my  opinion  Drakum  are  a  very  great  sounding  mixture  of  folk,  melodic  black  and  death  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Around  The  Oak"  "The  Wanderer"  and  "Torches  Will  Rise  Once  Again".  8  out  of  10.

Bandcamp
Facebook
Homepage
ReverbNation
SoundCloud
Spotify
Twitter
YouTube

Wednesday, July 6, 2016

Teorma/Self Titled/Via Nocturna/2016 CD Review


  Teorema  are  a  band  from  Mexico  that  plays  a  blackened  mixture  of  sludge  metal,  doom  and  drone  and  this  is  a  review  of  their  self  titled  album  which  will  be  released  on  July  29th  by  Via  Nocturna.

  Clean  guitars  and  drums  start  off  the  album  before  going  into  more  of  a  heavier  doom  metal  direction  a  few  seconds  later  that  also  introduces  melodies  onto  the  recording  while  also  bring  in  the  heaviness  of  sludge  and  all  of  the  musical  instruments  also  have  a  very  powerful  sound  to them a long  with  some  noise  rock elements.

  Vocals  are  mostly  screaming  style  vocals  that  are  very  heavily  influenced  by  black  metal  and  the  songs  also  bring  in  elements  of  ambient  and  drone  and  some  songs  also  bring  in  a  touch  of  folk  music  and  all  of  the  songs  stick  to  either  a  slow  or  mid  paced  musical  direction  while  one  track  adds  in  a  touch  of  punk  and  a  couple  of  the  tracks  are  all instrumental  and  the  last  song  is  very  long  and  epic  in  length.

  Teorema  plays  a  musical  style  that  is  mostly  rooted  in  sludge  and  doom  metal  while  also  mixing  in  a  great  amount  of  black  metal  influences  as   well  as  adding  in  touches  of  drone,  ambient  and  folk  to  create  something  very  original,  the  production  sounds  very  dark  and  heavy  while  the  lyrics  cover  dark  and  metaphysical  themes.

  In  my  opinion  Teorema  are  a  very  great  sounding  blackened  mixture  of  drone,  sludge  and  doom  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Karma"  and  "Times  Of  Sin".  8  out  of  10.

http://doomedandstoned.com/tagged/Teorema

Tuesday, July 5, 2016

Stormtide/Wrath Of An Empire/Metal Hell Productions/2016 CD Review


  Stormtide  are  a  band  from  Australia  that  plays  a  symphonic  mixture  of  folk,  death  and black  metal  and  this  is  a  review  of  their  2016  album  "Wrath  Of  An  Empire"  which  will  be  released  in  August  by  Metal  Hell  Productions.

  A  very  heavy  and  symphonic  sound  starts  off  the  album  along  with  some  choir  vocals  which  also  gives  the  music  more  of  an  epic  atmosphere  and  all  of  the  musical  instruments  sound  very  powerful  and  after  awhile  death  metal  growls  make  their  presence  known  on  the  recording  while the  riffs  also  use  a  decent  amount  of  melody.

  Elements  of  folk  music  can  be  heard  throughout  the  recording  along  with  some  black  metal  screams  also  being  utilized  at  times  while  the  solos  and  leads  are  done  in  a  very  melodic  fashion  while  the  synths  bring  in  elements  of  prog  and  when  the  music  speeds  up  a  decent  amount  of  blast  beats  can  be  heard  and  the  songs  also  bring  in  a  great  mixture  of  slow,  mid  paced  and  fast  parts and  as  the  album  progresses  acoustic  guitars  can  be  heard  in  certain  sections  of  the  recording  while  a  later  song  brings  in  a  brief  use  of  melodic  chanting.

  Stormtide  plays  a  musical  style  that  takes  symphonic  and  melodic  death  metal  and  mixes  it  in  with  elements  of  folk  and  black  metal  to  create  a  sound  of  their  own,  the  production  sounds  very  professional  while  the  lyrics  cover  fantasy  themes.

  In  my  opinion  Stormtide  are  a  very  great  sounding  symphonic  mixture  of  folk,  black  and  melodic  death  metal  and  if  you  are  a  fan  of  those  musical  genres,  you  should  check  out  this  band.  RECOMMENDED  TRACKS  INCLUDE  "Wrath  Of  An  Empire"  "Conquer  the  Straits"  "Ride  To  Ruin"  and  "The  Green  Duck".  8  out  of  10. 

Official Website:
http://stormtidemetal.com

Official Facebook:
http://www.facebook.com/Stormtideaustralia